XXII SABBART 

Salão Brasileiro de Belas Artes de Ribeirão Preto

Ocorreu nesta última quinta feira, o XXII SABBART, tradicional Salão de Artes Plásticas de teor Acadêmico que acontece na cidade de Ribeirão Preto-SP. Entre os selecionados, tiveram artistas de quatro Estados diferentes, sendo, São Paulo, Minas Gerias, Parana e Rio de Janeiro, contando  com 18 artistas, dentre os quais, forma premiados dois prêmios aquisitivos e três menções honrosas. 

Prêmios Aquisitivos / Acervo MARP

Primeiro Prêmio - Dircéa Alves Mountfort (São Paulo-SP)

Segundo Prêmio - Jesser Valzacchi (Catanduva-SP)

Menções Honrosas

Alexandre Teixeira Pinto Eschenbach (São Paulo-SP)

Douglas Minoru Okada (Jaboticabal-SP)

Nilo de Medina Coeli Neto (São Paulo-SP)

Obras presentes no salão

Artistas Selecionados

Adilson Roberto Betioli (Jaboticabal-SP)

Alexandre Teixeira Pinto Eschenbach (São Paulo-SP)

André Maurício da Silva (Uberlândia-MG)

Ari Vicentini Silveira (Curitiba-PR)

Dircéa Alves Mountfort (São Paulo-SP)

Douglas Minoru Okada (Jaboticabal-SP)

Francisco Xavier Rodrigues Lima (Ribeirão Preto-SP)

Jesser Valzacchi (Catanduva-SP)

João Pedro da Costa (Rio de Janeiro-RJ)

Liliana Maria Antunes Corrêa Ferreira Alves (Sorocaba-SP)

Nilo de Medina Coeli Neto (São Paulo-SP)

Pascoalina Coelho Souza (São Sebastião do Paraíso-MG)

Paulo Antonio Tosta (Jaboticabal-SP)

Plínio Ranhel Ferreira (Franca-SP)

Rodrigo Zaniboni (Catanduva-SP)

Ronaldo Vicente Pereira (Rio de Janeiro-RJ)

Sueli Aparecida Cesar (Ribeirão Preto-SP)

Willian Menkes de Oliveira (Araçatuba-SP)

Comissão de Seleção e Premiação

Carlos Eduardo Zornoff

Hélio Siqueira

Maria Atalie Rodrigues

A exposição pode ser vista no MARP - Unidade Centro de Convenções Ribeirão Preto

Rua Bernardino de Campos, 999, Ribeirão Preto - SP

Visitação de segunda a sexta-feira, das 8:30 ás 18:00 horas.

informações do Marp - (16) 3635 2421

2° PREMIO AQUISIÇÃO XXII SABBART- 2013

Hoje recebi a notícia que minha obra "Olhar Curioso" foi selecionada e premiada no XXII SABBART - Salão de Belas Artes de Ribeirão Preto..... Fiquei muito feliz....

Ribeirão Preto foi um dos primeiros salões de Artes que participei, junto com o de Catanduva, minha cidade. Como em todas as coisas, a um tempo certo para acontecer, mas Ribeirão estava demorando demais! Salão de Artes é algo que amo, ele exige do EU ARTISTA toda minha atenção e dedicação, erros não são permitidos, afinal, estamos sendo julgados e concorrendo com grandes artistas do Brasil todo, e esse fato de "dar o melhor de mim" é fascinante. Um gosto especial essa conquista, pois de todos os salões que participo, esse é o único que ainda não tinha sido premiado!

OLHAR CURIOSO

Oleo sobre tela - 120x130 - nov.2012

A ideia dessa obra veio num estalo. Minha sobrinha, Julia, vinha pra Catanduva, cidade interiorana onde o contato com a natureza  e com a simplicidade é mais comum. Sempre tive vontade de pintá-la, pele clarinha e nariz arrebitado, hábitos de cidade grande, de criança que quando vem para o interior de encanta com  cachorros solto na rua, cavalos no pasto, um besouro que passou voando...coisas simples e pensando nessa curiosidade, resolvi montar a cena no meu ateliê...A Visita no Ateliê! Seria mais um encontro com o desconhecido...tintas, pincéis, telas, potes, vasos, objetos de cenário em geral, uma tela em plena execução...Achei a ideia fantástica!!!

Mãos a obra e começar e montar a cena...Estruturar o cenário  distribuir os itens, pensar na iluminação....Parecia simples, mas foi o trabalho de um dia inteiro e parte da noite.

         Ateliê sendo estruturado  para cena

Nesse ponto, muito já  tinha sido feito..A prateleira foi fixado no local estratégico, a distribuição dos itens colocado de forma a dar harmonia a  composição.

Já de noite quando a modelo chegou, a tempo de fazer mais um teste de iluminação.

                                                         Julia

Feito os testes necessários, escolher o figurino e partir para a seção fotográfica, porque pintar do natural, seria impossível!

Depois de tanto trabalho, é hora de começar a trabalhar....Pintar o quadro e admirar o resultado.

Detalhes da Obra

A obra é repleta de detalhes.

                                Julia com seu vestido azul

                               Seu olhar curioso

                                Ursinho de pelúcia

Essa etapa nos transmite a sensação da menina da cidade grande (pele branquinha) , acostumada a brincar em casa (ursinho de pelúcia) , diante da sensação do novo (olhar estagnado).

   Prateleira com objetos para cenas

Quadro inacabado no cavalete. 

Nota-se que no inicio da cena, o quadro que estava cavalete era um figurativo, mas numa melhor analise foi trocado por uma paisagem. A cena da figura sendo pintada poderia confrontar e sobrecarregar a cena, pois já havia uma figura no local eque se trata do foco da obra. A paisagem se torna algo mais neutro!

Verniz final para quadros

O Uso do verniz sempre foi alvo de questionamento entre os artistas: Qual verniz ideal, qual o tempo necessário para sua aplicação?

O artista que busca aprimoramento deve se preocupar com esse item essencial a vida útil de sua obra, mas se tratando de resultados vistos a longos de anos, fica difícil a escolha, para isso, quando não ignoram, seguem teorias dadas por estudiosos.

Se tratando de teorias, existem muitas sobre o assunto, até quem diga que o envernizamento da tela não é necessário. Outros dizem que deve se envernizar a tela depois de um ano de conclusão, enfim, cabe a cada artista ter o bom senso e escolher a que lhe caiba melhor.

VERNIZ

Para Mayer (2006, p. 231), " Um verniz é um liquido que, quando aplicado sobre uma superfície sólida, seca formando uma película transparente com diversos graus de brilho, dureza, flexibilidade, e proteção, dependendo de sua composição"

FINALIDADE 

O verniz tem a finalidade de proteger a pintura e produzir um acabamento uniforme desejável.

O verniz deve criar uma película que separa a pintura do contato direto com o ar e com as impurezas que acabam deteriorando a tinta.  Imagine um vidro de espessura fina na frente de uma tela, agora imagine alguém jogando contra esse objeto um produto altamente corrosivo, o  resultado é certo, o produto vai parar ante de entrar em contato com a parte mais importante. Agora imagine o mesmo exemplo sem proteção alguma. É apenas um exemplo da importância do uso correto do verniz, é claro que existem muitos outros itens que deva ser observado.

VERNIZ IDEAL

  Segundo Mayer (2006, p. 235) :

As seguintes especificações ideais para um verniz final de pintura foram estabelecidas pelo comitê de restauração de pintura e utilização de vernizes da Conferência Internacional para o Estudo de Métodos Científicos para Exame e Preservação de Trabalhos de Arte, Roma, outubro de 1930:

      

     1. Deve proteger a pintura das impurezas atmosféricas

     2. Sua coesão e elasticidade devem ser tais que permitam mudanças normais nas condições atmosféricas e de temperatura

     3. Deve manter a elasticidade da película de tintas sob o verniz

     4. Deve ser transparente e incolor

     5. Deve possuir viscosidade certa para ser aplicados em camadas muito finas

     6. Não deve apresentar opalescência

     7. Não deve ser facilmente removível

     8. Não deve ser brilhante*

O autor informa que o comitê não conhecia qualquer verniz que atendesse a toda estas exigências.

TEMPO DE SECAGEM DA TINTA PARA RECEBER O VERNIZ

De acordo com Mayer (2006, p. 225):

Dependendo da espessura da película da tinta, a aplicação de uma adequada camada fina de verniz só deve ser feita após a tinta ter secado completamente e cessado toda a expansão ou contração das películas. No caso de uma pintura de espessura comum ou média, o tempo de secagem será de três a seis meses. As camadas de tinta muito espessas podem levar mais tempo, as camadas de tinta muito finas, menos que três meses e as camadas extremamente finas e velaturas podem ser envernizadas assim que estiverem completamente secas ao serem tocadas.

O envernizamento prematuro de uma pintura de espessura normal ou menor que a normal não é um problema tão sério como alguns pintores foram levados a crer; a advertência estrita de se esperar um ano é reminiscente dos velhos tempos, quando uma camada espessa e vítrea de verniz de mástique era praticamente derramada sobre a pintura, ao invés das camadas mais finamente pinceladas em uso geral no presente.

Referência Bibliografica. 

MAYER, Ralph. Manual do artista. São Paulo: ed. Martins Fontes, 2006.

SALÃO DE BELAS ARTES DE PIRACICABA


Dia 26 de julho ocorreu a Solenidade de Abertura e Premiação do LXl Salão de Belas Artes de Piracicaba. Nessa edição foram inscritos 475 obras, compostas por 149 artistas naturais de diferentes partes do Brasil.
Em 2013, são 122 obras selecionadas, compostas por 59 artistas,em especial os 28 premiados, com 38 trabalhos. Das 122 obras selecionadas, foram 76 pinturas, 27 esculturas, 10 aquarelas, 04 pastéis e 05 desenhos.



A comissão de Seleção e Premiação foram compostas por Ademar Costa Simões, Athayde Lopes, Carmelo Gentil Filho, José Claudio de Lascio Canato e Paulo Fernandes Campinho de Carvalho.


 O Evento acontece de 26 de julho a 25 de agosto e está aberto a visitação tendo sua mostra principal na Pinacoteca Municipal 'Miguel Dutra', localizado a rua Moraes de Barros, 233, Piracicaba-SP.

 Vernissage de Abertura

Salão de Exposições

PREMIO AQUISITIVO PREFEITURA MUNICIPAL

  Paulo Antonio Tosta  - Obra: Lívia e a canção de ninar japonesa - o.s.t. - 100x1.00

     Helio Satio Yamasaki - Obra: Infinito - o.s.t - 0.40x0.50

    Clóvis Péscio - Obra: Posando para a foto - o.s.t. - 0.50x0.70

                     Willy Mario Munch - Obras: Já Volto / Guarda Chuva

    Marcos Rogério Sabadin - Obra: Descanso I (Passado, presente e futuro) - o.s.t - 1.20x0.90

PRÊMIO AQUISITIVO CÂMARA DOS VEREADORES DE PIRACICABA

   Vinicius Silva - Obra: Inverno na corredeira da Trindade - o.s.t.- 1.20x0.80

    Julio Eduardo Svartman  Morando - Obra: Caminho da Fazenda - o.s.t. 0.50x0.70


PRÊMIO AQUISITIVO ACIPI

   João Pedro da Costa - Obra: Rio Piracicaba - a.s.t. - 2.00x0.70

CATEGORIA PINTURA

MEDALHA DE OURO 


Douglas Okada

                     Obra: Raquel - o.s.t. - 0.50x0.70

  Obra: Breve descanso - o.s.t. - 0.60x0.80


MEDALHA DE PRATA


Rodrigo Zaniboni

    Obra: A pelada - o.s.t. - 1.70x1.10

                    Obra: Thais - o.s.t. - 0.50x0.70



MEDALHA DE BRONZE


José Augusto de Sousa Rodrigues

   Obra: Vista do castelo de São Jorge - Lisboa - o.s.t. - 1.00x0.60

                    Obra: Estão do Méier - o.s.t. - 0.50x0.70


Juarez Venâncio de Melo

   Obra: Montanhas de Ouro Preto - o.s.t.  - 1.50x0.65

   Obra: Rio Piracicaba - o.s.t. - 1.90x0.51

   Obra: Chuva no Campo - o.s.t. - 1.75x1.20



MEDALHA "EUGÊNIO LUIZ LOSSO"

   Rocco Caputo - Obra: Mulher com lenhas - o.s.t. - 1.20x1.00


MENÇÃO HONROSA 

   Elisa Takinaga - Obra: Reflexos de Outono - o.s.t. - 1.00x0.80

                     José Asquith Sanchez - Obra: Jantar de amigos - o.s.t. - 0.50x0.65

                     Alvaro Jara - Obra: Pedreiro - o.s.t. - 0.70x0.90



Ainda foram premiados: 


Categoria Desenho

Medalha de Ouro - Bruno César Monteiro Carlos  
Obras: A Garota de vermelho - pastel seco - 0.50x0.65
           Luis - pastel seco - 0.50x0.65

Medalha de Prata - Alexandre Eschenbach
Obra: Fluxo - o.s.t. - 0.43x0.72


Categoria Escultura

Medalha de Ouro - Marco Aurélio Rabello Guiomarães
Obra: Compressão (versão em mármore preto belga) - 19x12x27cm

Medalha de Prata - José Carlos Vasconcelos
Obras: Cavalo Lusitano - escultura em aço inox - 73x68x20 cm
            Cavalo  Árabe - escultura em aço inox - 49x58x12 cm

Medalha de Bronze - Sonia Maria de Stefano Piedade
Obra: O Mestre Archimedes Dutra - resina com pó de mármore - 11x28x17 cm
  
Menção Honrosa - Antonio Lazaro Andriolli
Obra: Fascinio da liberdade no ar - madeira - 58x17x14 cm

Menção Honrosa - Celuta Louro Wagner dos Santos
Obra: Sophia - bronze - 90x90x30 cm

Menção Honrosa - Rogério Ratão
Obras: Otávio - bronze - 28x26x16 cm
            Eugênia - bronze - 27,5x22,515,5 cm

Categoria Aquarela

Menção Honrosa - Elisabeth Laky Gatti
Obras: Maria Fumaça - 0.44x0.33
            Locomotiva - 0.46x0.32

Menção Honrosa - Marcia Ap. Baldon de Agostini
Obras: Cavalo Branco I - 0.26x0.18
           Cavalo Branco II - 0.26x0.16

Menção Honrosa - João Carlos Aggio
Obras: Tranquilidade - 0.24x0.34
            Caminho - 0.24x0.34

       

Um passo a frente...

Gilberto Geraldo

Considerado por muitos como o maior artista acadêmico brasileiro, Gilberto Geraldo nasceu em São Paulo e dedica-se a pintura desde os 11 ano. Já aos 16, torna-se membro da Associação dos Artistas Plásticos de São Paulo. Com grande despertar ao estudo, teve professores como Salvador Rodrigues Junior, Sante Bullo e Giovanni Oppido. Em 1999 viaja para a Rússia e inicia uma nova etapa em sua carreira, estudou em Moscou e no segundo ano transferiu-se para São Petesburgo onde foi aceito na Faculdade de Pintura da Acadêmia l e estudou com diversos mestres.

Durante sua formação, fez cópias de grandes mestres do passado  dentro do museu, entre eles Rembrandt, Michelangelo e Gerard Terborch.

Obteve diversas premiações em importantes salões de artes no Brasil e fora.

Foi o primeiro artista brasileiro a se formar na Acadêmia Russa de Artes Plásticas, em São Petesburgo.

Em 2007 defendeu com honra o diploma intitulado Indias Brasileiras, e foi aceito como membro da Associação dos Artistas Russos de São Petesburgo.  Gilberto Geraldo prepara sua tese para doutorado em História da Arte. 

Recentemente passou a integrar o Art Renewal Center, sendo o primeiro artista brasileiro a fazer parte desse importante Museu on-line que entre vários objetivos, tem como intuito promover o retorno da formação e padrões de excelência nas Artes Visuais. 

Como se não fosse o bastante, participa do Salão Internacional Art Renewal Center 2012-2013, importante salão de artes a nível  internacional, onde tem participação dos melhores e mais conceituados artistas de todo o mundo  e recebe o Primeiro Prêmio na categoria Still Life com a obra "Depois da Caça".

veja a obra

                                   Primeiro Lugar - Categoria Still Life
                                   "Depois da caça"  - O.S.T. - 37"x62"

  Fragmentos

Fazendo a Cópia da obra de Rembrandt

Mais obras de Gilberto Geraldo

     "Vida e Pesca"   150x190 cm - 2003

          "Nú sentado no divã" - 95x95 cm - 2004

    "Preparando o banho"  - 110x170 - 2000

                        "O segredo" - 80x60 - 2009

                                     "Rosas Amarelas"

                     "Rosas em vaso oriental"

                                 "Fogão a Lenha" - 100x80cm - 1999

      "Paisagem arredores de  Sta. Izabel" - 90x110cm - 2004

   
 

                                             "São Bento do Sapucaí" - 1998


      Mais sobre Gilberto Geraldo