17° SALÃO DE ARTES PLÁSTICAS DE CATANDUVA

A 17° edição do Salão foi composta de Salão Acadêmico, Salão Contemporâneo, oficinas, palestras e debates. Proporcionou um grande encontro de artistas de 18 cidades: Ribeirão Preto, Suzano, Guarujá, Franca, Avaré, Hortolândia, Leme, Itatiba, São Paulo, Jaboticabal, São José do Rio Preto, além dos artistas de Catanduva. 

PREMIADOS

SALÃO ACADÊMICO

Prêmio Aquisição - " O Último Acorde" o.s.t - 60x80

Paulo Tosta - Jaboticabal

Grande medalha de Ouro " A Pelada" o.s.t. - 60x90

Rodrigo Zaniboni - Catanduva

Grande Medalha de Prata - Conjunto da Obra

"O banho de Júlia" o.s.t. - 120x140

"Chá da Tarde" o.s.t. - 60x80

"Recordações" o.s.t. - 80x120

Jesser Valzacchi - Catanduva

Grande Medalha de Bronze

"Amanhecer na Serra" - o.s.t. - 40x60

Edite Ostrovsky - Hortolândia

 Menção Especial do Juri - Conjunto da Obra

"Reflexão" o.s.t. - 40x60

"O Garoto e sua pipa" o.s.t. - 80x100

 Menção Especial do Juri - Conjunto da Obra

"Marcas de uma vida" o.s.t. - 30x40

"Indiano" o.s.t. - 50x60

Silvia Rubiano - Catanduva

SALÃO CONTEMPORÂNEO

Prêmio aquisição - Conjunto da Obra

"Frango assado" pintura s/ gaveta - 100x60

"A Mente diferente" pintura s/ gaveta - 100x60

"Alimentando inseto e humano" pintura s/ gaveta - 100x60

Alex dos Santos - Jaboticabal

Grande medalha de Ouro

"Ó, Vovó" a.s.t.- 100x100

Claudia Cabral - S. J. Rio Preto

Grande medalha de Prata

"Enigma"  - impressão digital s/ tecido - 100x150

Valdecir Gerotto - Mirassol

Grande medalha de Bronze - Conjunto da Obra

"Kyoto" e " A despedida do dia"

a.s.t. - 150x100

Monique Saboya - São Paulo

Menção especial do juri - Conjunto da obra

"Devastação  no Xerem/ RJ 01" mista s/ eucatex - 60x60

"Devastação do Xerem/RJ 02" Mista s/ eucatex - 50x60

El Camargo - Boituva

DADOS DO SALÃO

Inscrições - 50 artistas - 161 obras

Selecionados - 29 artistas- 60 obras - 18 cidades

Acadêmico - 27 pinturas - 02 desenhos

Contemporâneo - 01 escultura - 30 pinturas

Exposição - 18 de outubro a 18 de novembro

Estação Cultura de Catanduva

Performance Artística: "A vida tem a cor que agente pinta"

Malu Oliveira, Rafinha Dolens e Giovana Moretti

XXII SABBART 

Salão Brasileiro de Belas Artes de Ribeirão Preto

Ocorreu nesta última quinta feira, o XXII SABBART, tradicional Salão de Artes Plásticas de teor Acadêmico que acontece na cidade de Ribeirão Preto-SP. Entre os selecionados, tiveram artistas de quatro Estados diferentes, sendo, São Paulo, Minas Gerias, Parana e Rio de Janeiro, contando  com 18 artistas, dentre os quais, forma premiados dois prêmios aquisitivos e três menções honrosas. 

Prêmios Aquisitivos / Acervo MARP

Primeiro Prêmio - Dircéa Alves Mountfort (São Paulo-SP)

Segundo Prêmio - Jesser Valzacchi (Catanduva-SP)

Menções Honrosas

Alexandre Teixeira Pinto Eschenbach (São Paulo-SP)

Douglas Minoru Okada (Jaboticabal-SP)

Nilo de Medina Coeli Neto (São Paulo-SP)

Obras presentes no salão

Artistas Selecionados

Adilson Roberto Betioli (Jaboticabal-SP)

Alexandre Teixeira Pinto Eschenbach (São Paulo-SP)

André Maurício da Silva (Uberlândia-MG)

Ari Vicentini Silveira (Curitiba-PR)

Dircéa Alves Mountfort (São Paulo-SP)

Douglas Minoru Okada (Jaboticabal-SP)

Francisco Xavier Rodrigues Lima (Ribeirão Preto-SP)

Jesser Valzacchi (Catanduva-SP)

João Pedro da Costa (Rio de Janeiro-RJ)

Liliana Maria Antunes Corrêa Ferreira Alves (Sorocaba-SP)

Nilo de Medina Coeli Neto (São Paulo-SP)

Pascoalina Coelho Souza (São Sebastião do Paraíso-MG)

Paulo Antonio Tosta (Jaboticabal-SP)

Plínio Ranhel Ferreira (Franca-SP)

Rodrigo Zaniboni (Catanduva-SP)

Ronaldo Vicente Pereira (Rio de Janeiro-RJ)

Sueli Aparecida Cesar (Ribeirão Preto-SP)

Willian Menkes de Oliveira (Araçatuba-SP)

Comissão de Seleção e Premiação

Carlos Eduardo Zornoff

Hélio Siqueira

Maria Atalie Rodrigues

A exposição pode ser vista no MARP - Unidade Centro de Convenções Ribeirão Preto

Rua Bernardino de Campos, 999, Ribeirão Preto - SP

Visitação de segunda a sexta-feira, das 8:30 ás 18:00 horas.

informações do Marp - (16) 3635 2421

2° PREMIO AQUISIÇÃO XXII SABBART- 2013

Hoje recebi a notícia que minha obra "Olhar Curioso" foi selecionada e premiada no XXII SABBART - Salão de Belas Artes de Ribeirão Preto..... Fiquei muito feliz....

Ribeirão Preto foi um dos primeiros salões de Artes que participei, junto com o de Catanduva, minha cidade. Como em todas as coisas, a um tempo certo para acontecer, mas Ribeirão estava demorando demais! Salão de Artes é algo que amo, ele exige do EU ARTISTA toda minha atenção e dedicação, erros não são permitidos, afinal, estamos sendo julgados e concorrendo com grandes artistas do Brasil todo, e esse fato de "dar o melhor de mim" é fascinante. Um gosto especial essa conquista, pois de todos os salões que participo, esse é o único que ainda não tinha sido premiado!

OLHAR CURIOSO

Oleo sobre tela - 120x130 - nov.2012

A ideia dessa obra veio num estalo. Minha sobrinha, Julia, vinha pra Catanduva, cidade interiorana onde o contato com a natureza  e com a simplicidade é mais comum. Sempre tive vontade de pintá-la, pele clarinha e nariz arrebitado, hábitos de cidade grande, de criança que quando vem para o interior de encanta com  cachorros solto na rua, cavalos no pasto, um besouro que passou voando...coisas simples e pensando nessa curiosidade, resolvi montar a cena no meu ateliê...A Visita no Ateliê! Seria mais um encontro com o desconhecido...tintas, pincéis, telas, potes, vasos, objetos de cenário em geral, uma tela em plena execução...Achei a ideia fantástica!!!

Mãos a obra e começar e montar a cena...Estruturar o cenário  distribuir os itens, pensar na iluminação....Parecia simples, mas foi o trabalho de um dia inteiro e parte da noite.

         Ateliê sendo estruturado  para cena

Nesse ponto, muito já  tinha sido feito..A prateleira foi fixado no local estratégico, a distribuição dos itens colocado de forma a dar harmonia a  composição.

Já de noite quando a modelo chegou, a tempo de fazer mais um teste de iluminação.

                                                         Julia

Feito os testes necessários, escolher o figurino e partir para a seção fotográfica, porque pintar do natural, seria impossível!

Depois de tanto trabalho, é hora de começar a trabalhar....Pintar o quadro e admirar o resultado.

Detalhes da Obra

A obra é repleta de detalhes.

                                Julia com seu vestido azul

                               Seu olhar curioso

                                Ursinho de pelúcia

Essa etapa nos transmite a sensação da menina da cidade grande (pele branquinha) , acostumada a brincar em casa (ursinho de pelúcia) , diante da sensação do novo (olhar estagnado).

   Prateleira com objetos para cenas

Quadro inacabado no cavalete. 

Nota-se que no inicio da cena, o quadro que estava cavalete era um figurativo, mas numa melhor analise foi trocado por uma paisagem. A cena da figura sendo pintada poderia confrontar e sobrecarregar a cena, pois já havia uma figura no local eque se trata do foco da obra. A paisagem se torna algo mais neutro!

Verniz final para quadros

O Uso do verniz sempre foi alvo de questionamento entre os artistas: Qual verniz ideal, qual o tempo necessário para sua aplicação?

O artista que busca aprimoramento deve se preocupar com esse item essencial a vida útil de sua obra, mas se tratando de resultados vistos a longos de anos, fica difícil a escolha, para isso, quando não ignoram, seguem teorias dadas por estudiosos.

Se tratando de teorias, existem muitas sobre o assunto, até quem diga que o envernizamento da tela não é necessário. Outros dizem que deve se envernizar a tela depois de um ano de conclusão, enfim, cabe a cada artista ter o bom senso e escolher a que lhe caiba melhor.

VERNIZ

Para Mayer (2006, p. 231), " Um verniz é um liquido que, quando aplicado sobre uma superfície sólida, seca formando uma película transparente com diversos graus de brilho, dureza, flexibilidade, e proteção, dependendo de sua composição"

FINALIDADE 

O verniz tem a finalidade de proteger a pintura e produzir um acabamento uniforme desejável.

O verniz deve criar uma película que separa a pintura do contato direto com o ar e com as impurezas que acabam deteriorando a tinta.  Imagine um vidro de espessura fina na frente de uma tela, agora imagine alguém jogando contra esse objeto um produto altamente corrosivo, o  resultado é certo, o produto vai parar ante de entrar em contato com a parte mais importante. Agora imagine o mesmo exemplo sem proteção alguma. É apenas um exemplo da importância do uso correto do verniz, é claro que existem muitos outros itens que deva ser observado.

VERNIZ IDEAL

  Segundo Mayer (2006, p. 235) :

As seguintes especificações ideais para um verniz final de pintura foram estabelecidas pelo comitê de restauração de pintura e utilização de vernizes da Conferência Internacional para o Estudo de Métodos Científicos para Exame e Preservação de Trabalhos de Arte, Roma, outubro de 1930:

      

     1. Deve proteger a pintura das impurezas atmosféricas

     2. Sua coesão e elasticidade devem ser tais que permitam mudanças normais nas condições atmosféricas e de temperatura

     3. Deve manter a elasticidade da película de tintas sob o verniz

     4. Deve ser transparente e incolor

     5. Deve possuir viscosidade certa para ser aplicados em camadas muito finas

     6. Não deve apresentar opalescência

     7. Não deve ser facilmente removível

     8. Não deve ser brilhante*

O autor informa que o comitê não conhecia qualquer verniz que atendesse a toda estas exigências.

TEMPO DE SECAGEM DA TINTA PARA RECEBER O VERNIZ

De acordo com Mayer (2006, p. 225):

Dependendo da espessura da película da tinta, a aplicação de uma adequada camada fina de verniz só deve ser feita após a tinta ter secado completamente e cessado toda a expansão ou contração das películas. No caso de uma pintura de espessura comum ou média, o tempo de secagem será de três a seis meses. As camadas de tinta muito espessas podem levar mais tempo, as camadas de tinta muito finas, menos que três meses e as camadas extremamente finas e velaturas podem ser envernizadas assim que estiverem completamente secas ao serem tocadas.

O envernizamento prematuro de uma pintura de espessura normal ou menor que a normal não é um problema tão sério como alguns pintores foram levados a crer; a advertência estrita de se esperar um ano é reminiscente dos velhos tempos, quando uma camada espessa e vítrea de verniz de mástique era praticamente derramada sobre a pintura, ao invés das camadas mais finamente pinceladas em uso geral no presente.

Referência Bibliografica. 

MAYER, Ralph. Manual do artista. São Paulo: ed. Martins Fontes, 2006.